Mostra 3M de Arte Digital

 Após cinco edições em São Paulo, a Mostra 3M de Arte Digital chegou ao Rio para ser exposta no 1º andar da Fundição Progresso. A Fundição é um casarão histórico, onde funcionava a Fábrica de Fogões Progresso, no final do século XIX. Atualmente,  é um local para variadas manifestações artísticas e culturais, como shows, teatro, circo, dança, cinema, cursos e exposições. 

 O objetivo dessa Mostra é debater sobre a relação entre a arte e a tecnologia. A sexta edição, chamada "WHATSAPPROPRIATION - A Arte de Revisitar a Arte", nos faz refletir sobre a apropriação da arte, ou seja, cria um novo sentido em obras de arte já bastante conceituadas, usando ironia, crítica, releitura, paródia ou qualquer outro meio que nos faça parar e pensar sobre o que realmente estamos vendo. São 32 obras, de 22 artistas vindos de 13 países diferentes, e estão divididas em 7 temas que correspondem à algumas questões no contexto sociocultural atual. 

1) Imaginário Brasileiro
 A imagem do Brasil vem sendo construída desde a época colonial, quando era feita pelos olhos dos europeus, com um ar de exotismo idealizador. Mais tarde, pintores brasileiros começaram a fazer uma representação mais representativa e poética. Essa parte da Mostra faz uma releitura dessas visões.

 

 Essas três imagens tem relação com pinturas de Frans Jansz (Ipojuca / Igarassu / Recife), do século XVII, e são combinadas com fotos atuais do mesmo local, que circulam na internet. 

  

  Nesse caso, a inspiração vem da pintura "Paisagem Imaginante", de Guignard, em 1950, que pode ser vista abaixo.

 

2) Imaginário Feminino

  O foco é na idealização das mulheres, no estereótipo do papel delas na sociedade. É uma crítica ao jeito que elas eram tratadas pelos artistas masculinos ao longo dos séculos, e são tratadas até mesmo hoje em dia. 

 

  Esse vídeo mostra uma mulher com objetos de cozinha e apresenta como eles são usados. A genialidade do vídeo se dá quando a mulher é totalmente apática à situação e chega a ser cômico o jeito que ela usa os objetos. Por exemplo, usa o amaciador de carne para ficar batendo na mesa, e fica fazendo movimentos de letras do alfabeto com a faca, parecendo que está esfaqueando alguém (no caso, as pessoas que acham que lugar de mulher é na cozinha) quando desenha a letra Z.

  O vídeo é baseado nessa pintura, "Criada Limpando a Prata", de André Bouys, em 1737. 

  

 Esse outro vídeo remete ao "Nascimento de Vênus", de Botticelli, por volta de 1480. (abaixo)

3) Iconografias

 Releituras da Última Ceia de Jesus com os apóstolos, que já foi reproduzida por diversos pintores mas é mais comum ser lembrada como uma pintura de Leonardo da Vinci, por volta de 1490, e de Pietà (figura de Maria segurando o corpo morto de Jesus), também já reproduzida por vários artistas, porém comumente lembrada como uma escultura de Michelangelo, aproximadamente em 1499. 

 Os apóstolos estão com nomes japoneses e comendo peixe cru, nomes brasileiros comendo pastel e nomes americanos comendo cachorro quente.

 Jesus e os apóstolos comendo um churrascão. 

 O vídeo mostra uma pessoa perto da pintura da descida de Jesus da cruz em um museu. Aos poucos mais pessoas vão chegando, até que começam a trocar de roupa e encenar a pintura. 

  Pietà pós-colonial. 

4) Naturezas-mortas

 Essa parte da exposição mostra como esse tipo de representação ainda é presente. Podemos usar fotografias publicitárias de alimentos como um exemplo. 

 O vídeo começa com o vaso de flores inteiro. De repente, o vaso explode e podemos ver esse processo, que simboliza a imprevisibilidade. É inspirado na pintura "Malvas e outras flores no vaso", de Jan van Huysum, do século XVIII. 

5) Relatos Privados

 Destaca a individualidade. 

Paisagens urbanas que focam na particularidade do ser humano, o isolamento, a calmaria e a frieza. 

6) Performáticos

 Utiliza plataformas virtuais para recriar performances dos anos 1960 e 70. Os cenários são representados fielmente e os performers e o público são transformados em avatares (como uma Hello Kitty, por exemplo). Os usuários podiam interagir em tempo real no espaço virtual, apenas precisavam se conectar ao jogo de qualquer parte do mundo. 

7) Grandes Microrrelatos

  Pode se ver nos vídeos e fotografias reflexões sobre a tragédia e a esperança, o inesperado e as mudanças no jeito de agir das pessoas. Representam cenas grupais, mas abordam a experiência individual dentro do coletivo, mostrando como reações influenciam no social. 

• Projeto Especial

  A obra foi realizada dentro da estação de metrô da Carioca, no centro do Rio de Janeiro. Foi usado apenas uma fita adesiva marrom sendo cortada com um bisturi, colocada sobre uma caixa de luz. Também fica exposto um vídeo do artista fazendo esta obra. É inspirada em "Leitura", de Almeida Júnior, de 1892. 

 Além das obras que podem ser vistas aqui, ainda existem várias outras. Vale ressaltar, também, que existe um papel mostrando a pintura que serviu de inspiração embaixo de cada obra contemporânea presente na exposição. 

 A exposição acaba domingo, dia 25/10. Se ainda não visitou, cancele seus compromissos e visite! A Fundição Progresso fica na Rua dos Arcos, 24, Centro do Rio. Fica aberta de 10h às 18h.